ステンドグラス

初心者から経験者まで、作品作りを通してステンドグラスの技法がわかる決定版。巻末に型紙つき。

内容

ガラス工芸でも人気の高い「ステンドグラス」の技法を丁寧に解説した決定版。

本書は、既刊「ガラス工芸の基本技法」シリーズ、『ガラスフュージング』『パート・ド・ヴェール』に続く第３弾となります。
ガラス工芸において、長い歴史を持ちながら、もっとも手軽に取り組むことができ愛好家も多いステンドグラスについて、作品作りを通してさまざまな技法を紹介します。巻末には型紙も収録しました。

本書は、初心者からステンドグラス作品制作の経験者まで広く楽しんでいただけるよう、バリエーション豊かな作品制作を多くのプロセス写真とともに解説します。
第１章では、基本的なステンドグラス技法（カッパーテープ工法）を丁寧にわかりやすく解説しています。
第２章では、アクセサリーやフォトスタンド、ランプ、リースなど工夫が凝らされた作品に加えて、スマホスピーカーなど生活の中で使えてかつ見た目にも美しいステンドグラス作品も紹介し、インテリア小物の新しい展望もお見せしています。
第３章では、既製のモールドを使わずモールドから手作りする技法を、バラのランプスタンドを作例にわかりやすく紹介します。
ステンドグラスの入り口から、奥深い世界まで楽しんでいただくことができる１冊です。

著者紹介

青木健（アオキケン）

グリーンアカデミア・オブ・ステンドグラス（全国38教室）代表。グラス・ギア代表。ステンドグラス作家。武蔵野美術大学卒、公共施設・アミューズメントパーク・教会などの建築物に収めるパネルからランプまで、ステンドグラスを中心にオブジェなどの創作活動に取り組んでいる。

ここだけの話

私たちを魅了する、ガラスを透過する光の輝き

ステンドグラスと聞いて思い浮かぶのはどんなものでしょうか。

教会の荘厳な窓、ティファニー・ランプ、駅や公共施設のアート…

どれも、ガラスを透過して輝く光と色は本当に美しく、思わず見入ってしまったことのある方もいらっしゃるのでは。

ガラスそのものの歴史のはじまりは4000年前以上前といわれ、古代オリエントで生まれたとされています。ガラスは古い古い歴史を持っているのです。（これについては、本書と同シリーズの『ガラスフュージング』でもご紹介していますので、ぜひご覧ください）

ステンドグラスは着色された（＝stained）ガラスのピースを鉛の枠でつなぎ合わせて絵や模様を表したもので、12世紀から16世紀にかけてヨーロッパで黄金期を迎えます。

文字が読めない人々にも聖書の教えをビジュアルでわかりやすく伝えるために用いられ、多くのゴシック建築の大聖堂の窓を飾りました。
そのため、ヨーロッパには教会の地下にステンドグラス工房があったりもするのだそうです。
ステンドグラスで描かれた物語からあふれる光は幻想的で、見るものを圧倒し異世界へといざないます。

ステンドグラスの２つの工法

この黄金期を支えたのが、ステンドグラスの技法のひとつである、鉛線（ケイム）を使った工法です。窓や大きな空間を彩る作品で使われることが多い伝統的な工法で、ヨーロピアンスタイルとも。

ちなみに日本へは近代建築とともに伝わり、明治時代には日本国内でも宇野沢辰雄氏や小川三知氏などによってステンドグラスが製作されるようになりました。

いっぽう19世紀末には、“ティファニーランプ”で知られる、アメリカのL.C.ティファニーによって、カッパーテープ（コパーフォイル、銅テープ）工法が考案されました。小さなガラスピースを銅製のテープで巻いて、ハンダでつなぎ合わせて組み立てる工法で、繊細で立体的な表現ができるのが特長。

本書では、このカッパーテープ工法を用いたガラス工芸の作品づくりをご紹介しています。

工芸として楽しむステンドグラス。長く親しめる趣味としておすすめです！

著者の青木健さんはステンドグラス作家として、お父様の青木正さんとともに、工房でのステンドグラスの製作と、全国の教室で指導を行っています。
公共施設や教会、学校、アミューズメントパークなどの大きな作品も手掛けており、実は目にされている方も多いかもしれません。

日本に数多くあるステンドグラス工房では、それぞれの制作方法で作品が生み出されています。

書籍のオファーを何度も断り続けてきた青木さんですが、『ガラス工芸の基本技法』シリーズ第3弾となる今回の書籍では、これまで多くの生徒の方々を指導してきた実績を生かして、青木さんが培ってきた技術を惜しみなく、懇切丁寧に公開してくださっています。

シャープなアクセサリーからノスタルジックなランプまで、さまざまなテイストの作品を作っていただきました。